Zu Besuch beim Fernsehen.
Untertitel: WDR mediagroup digital GmbH im Auftrag des WDR
Wir sind beim TV-Magazin "Planet Wissen"
und schauen der Moderatorin bei der Arbeit zu.
Hallo Andrea. - Hallo.
Für Andrea beginnt der Studiotag mit dem Besuch in der Maske.
Ein Ritual.
Sie verrät, wie sie ihr Handwerk gelernt hat.
Am Anfang habe ich geguckt, wie halten die die Karten?
Wie bewegen die sich?
Man guckt sich das ab.
Gibt es eine Schule für Moderatoren?
Nee, am Anfang guckst dus dir ab.
Und irgendwann, im Idealfall, bist du dann du.
Es macht keinen Sinn, dass alle gleich aussehen.
Vor jeder Sendung verfasst sie ihre Moderationstexte.
Ich schreibe meine Moderationen in den Computer.
D.h. ein Worddokument, wo ich die Sendung einmal formuliere.
Die Fragen nur als Gerüst.
Aber doch die Abläufe genau festgelegt sind, was kommt wann.
Das wird noch mal in ein anderes System übertragen.
Dann werden meine Moderationskarten gedruckt.
Das ist, was ich in der Hand habe.
Den inhaltlichen Rahmen der Sendung schlägt ein Drehbuch vor.
Meistens halte ich mich an die Vorgaben des Autors.
Bei welchen Themenbereichen wir bleiben.
Außer es kommt mir eine ganz andere Idee,
oder ich denke, da muss ich doch das noch fragen.
Dann habe ich die Möglichkeit.
Dann geht es zur Stellprobe ins Studio.
Wer steht wo? Welche Kamera nimmt auf?
Was gibt Andrea ein sicheres Gefühl bei der Sendung?
Für mich... bestmögliche Vorbereitung.
Dass ich das Gefühl habe, ich weiß über das Thema Bescheid.
Nur dann kann ich reagieren,
wenn was kommt, was ich nicht auf dem Zettel stehen habe.
Und Nähe zum Gast brauche ich. Dass der mir vertraut.
Der soll mir ja seine Sachen erzählen.
In einem Fernsehstudio eine vertraute Gesprächssituation
aufzubauen, ist schwierig.
Moderatorin Andrea gelingt es.
Bei einem Fernsehmagazin trägt einer die Verantwortung.
Der Redakteur.
Hallo Mustafa.
Hi.
Mustafa ist Redakteur beim Fernsehmagazin "Planet Wissen".
Ständig läutet sein Telefon.
Als Redakteur muss er lange vor der Sendung
jede Menge Entscheidungen treffen.
Mein wichtigstes Arbeitsgerät ist mein Telefon.
Weil ich viel kommunizieren muss.
Bzw. kommuniziere via Mail.
Aber per Telefon gehts doch am schnellsten.
Regelmäßig findet eine Redaktionskonferenz statt.
Hier beraten die Redakteure
die Themen und Vorschläge für kommende Sendungen.
Ein Redakteur kommuniziert sehr viel.
Mit den unterschiedlichsten Gewerken, mit der Produktion,
mit seinen Autoren, Kollegen.
Mit Sekretariaten, mit Produktionsfirmen,
mit allen, die an einer Produktion dranhängen.
Und ist verantwortlich für die Sendungsgestaltung.
Der Redakteur ist für den Inhalt der Sendung verantwortlich.
Hier bespricht er mit einem Autoren ein Drehbuch.
Sie feilen an der Dramaturgie.
Wichtig ist, dass man Interesse an Menschen hat.
Interesse an Geschichten.
Und dass man gerne im Team zusammenarbeitet.
Wenn man das Gefühl hat, dass das passt, dass man offen, neugierig,
interessiert ist an Menschen und ihrer Geschichte,
sind das gute Voraussetzungen.
Wer Redakteur werden möchte, sollte gut mit Stress umgehen können
und entscheidungsfreudig sein.
Man muss viel kommunizieren, gerne kommunizieren.
Und man muss mit Sprache umgehen können.
Sprachgefühl ist ein wichtiger Punkt im Journalismus.
Musik
Welche Aufgaben hat beim Fernsehmagazin "Planet Wissen"
ein Autor?
Hallo Daniel. - Servus.
Fernsehautor Daniel
bespricht mit seinem Redakteur ein mögliches Thema.
Thema und Studiogast haben den Redakteur begeistert.
Jetzt muss Daniel recherchieren.
Welche spannenden Fakten kann man erzählen?
Und: Gibt es im Archiv gute Bilder, die er nutzen kann?
Wir starten, wenn ich von der Produktion ausgehe, schon so...
...2,5 Monate vorher.
Mit den ersten Recherchen, mit den ersten Treffen,
mit den ersten Infos.
Nach der Recherche schreibt er einen Drehbuchvorschlag für die Sendung.
Dann bespricht er das Drehbuch mit dem Redakteur.
Sie diskutieren, wie sie die Sendung spannend gestalten können.
Wie findet man spannende Geschichten?
Wenn man mit den Leuten redet oder telefoniert, genau hinhören:
Was ist das Spannende an der Person?
Aber auch noch die Option lassen,
dass das Thema oder der Gast mich noch überrascht.
Nachdem das Drehbuch vom Redakteur abgesegnet ist,
dreht Daniel mit einem Kamerateam einen Beitrag für die Sendung.
Jetzt bringt er das Drehmaterial zu einer Cutterin.
Gemeinsam besprechen die beiden das Konzept für den Beitrag.
Mir macht es viel Spaß, Neues zu erfahren und weiterzugeben.
Und mir macht es Spaß, Informationen so zu verpacken...
Oder dafür zu sorgen, dass es auch andere Leute interessiert.
Musik
Zu Besuch im Schneideraum.
Hier treffen wir Christina, die Cutterin.- Hallo.
Der Begriff Cutterin gefällt mir gar nicht.
Das klingt so nach Zerschneiden. Dabei fügt man zusammen.
Und erzählt Geschichten mit Bildern.
Früher wurden mit Schere und Kleber Filmteile zerschnitten
und neu zusammengefügt.
Heute geht es per Computer.
Im Normalfall arbeite ich im Team
mit einem Autoren, einer Autorin zusammen.
Man spricht sich ab.
Weil in der Regel der Autor, die Autorin sich Gedanken gemacht hat,
beim Drehen schon.
Jetzt besprechen Cutterin Christina und Fernsehjournalist Daniel,
wie sie den Film angehen werden.
Welches Talent sollte man für den Cutter-Beruf mitbringen?
Ich würde sagen, Kreativität ist sehr wichtig.
Welche unterschiedlichen Schnittarten gibts z.B.?
Das wäre einmal der unsichtbare Schnitt.
Der quasi nicht auffällt, und der den Zuschauer an die Hand nimmt
und sanft durch den Beitrag führt.
Und dann vielleicht der Bruch dazu.
Eher so was... Ich würde es den intellektuellen Schnitt nennen.
Der gerade bricht mit diesem Sanften,
mit diesem Harmonischen.
Und vielleicht dadurch auch den Zuschauer wach macht,
aneckt und aufmerksam macht auf gewisse Dinge.
Die Cutterin wählt Bilder und Töne so aus,
dass der Inhalt unterstützt wird.
Ein anspruchsvoller Job.
Das ist meine Tastatur.
Damit bediene ich alles, was ich auf diesen Monitoren sehen kann.
Und unterstützend dazu habe ich das Tablett.
Das benutze ich wie die Maus und kann jonglieren.
Am Ende steht dieser Monitor.
Da kann ich gucken, wie sieht das Bild beim Zuschauer aus?
Fernsehen lebt von den Bildern.
Was sich die Regisseurin vorstellt,
setzt Studio-Kameramann Johnny in Fernsehbilder um.
Johnnys Arbeitstag beginnt mit der Regiebesprechung.
Dann kümmert er sich um seine Kamera. Ein Modell fürs Studio.
Ich kann z.B. hier, wenn ich die Schärfe...
...kann ich hier nach vorne legen und nach hinten ziehen.
Man kann sie nach oben fahren, nach unten.
Und nach links und rechts.
Ruhige Kamerafahrten sind im Studio das A und O.
Deswegen bewegen sich Kameraleute extrem vorsichtig.
Wenn die Kamera läuft, darf das Bild nicht ruckeln.
Ja, das ist kein Bremslicht.
Sondern der Moderator sieht, ob die Kamera gerade geschnitten wird.
Das ist der Teleprompter. Da liest der Moderator seine Texte ab.
Man sieht hier die Schrift, die wird hier eingeblendet.
Das ist ein halb durchlässiger Spiegel,
wo die Kamera von einer Seite durchschießen kann.
Wir müssen ja die Bilder von dem Moderator machen,
und der Moderator sieht nur den Text.
Wer Kameramann werden möchte,
sollte Spaß daran haben, Bilder zu gestalten.
Und natürlich im Team arbeiten können.
In so einem Studio ist man ein ganzes Team.
Ein großes Team teilweise.
Hier sind nur 3 Kameras,
aber bei großen Sendungen haben wir 10, 12 Kameras.
Da muss man zusammenarbeiten.
Die 3 Studiokameras werden im Regieraum abwechselnd geschnitten.
Immer neue Perspektiven.
Ich kann... Z.B. das ist ein großes Weitwinkel.
...ne Weitwinkeleinstellung machen.
Dann kann ich ranzoomen und nah von der Moderatorin machen.
Jetzt zeigt uns Johnny sein Spezialarbeitsgerät.
Das ist dieses Teil.
Damit mache ich die Abläufe an der Kamera fest.
Musik
Ein Blick in den Regieraum.
Diese Frau leitet die Regiebesprechung.
Hallo.
Mein Name ist Stephanie.
Ich bin die Regisseurin
und bin für die Aufzeichnung dieser Sendung zuständig.
Das ist besser.
Im Studio probt Stephanie die Sendung mit der Studiomannschaft.
Die Regisseurin kümmert sich darum, dass der Regieplan,
der von der Redaktion und der Autorin vorbereitet wird,
umgesetzt wird.
Und hinterher von den verschiedenen Bereichen...
Kamera, Ton, Licht, Aufnahmeleitung, die Moderatorin im Studio.
...dass das hinterher zusammen eine fertige Sendung ergibt.
Dieser Regieplan enthält alle Informationen,
die für eine Sendung wichtig sind.
Das Wichtigste ist, dass alles, was in der Sendung passiert,
eine Nummer hat, eine Position.
Jeder Film, der gezeigt wird, jedes Gespräch, das stattfindet,
hat eine fortlaufende Nummer.
Sodass jeder sich orientieren kann und weiß, wo wir gerade sind.
Einzelheiten aus diesem Regieplan spricht Stephanie mit allen durch.
Trotzdem entstehen dauernd neue Fragen,
die von Stephanie gelöst werden müssen.
Das ist schon so, dass wir oft unter stressigen Bedingungen arbeiten.
Rein, was die Zeit betrifft.
Dass wir sehr viel in sehr kurzer Zeit machen müssen.
Oder dass Produktionen manchmal sehr lang sind.
Oder dass man durch irgendwas sehr beschäftigt ist.
Ich träume nicht davon, aber es ist so, dass manche Dinge nachwirken.
Nach der ganzen Vorbereitung startet die Sendung.
Wenn wir anfangen aufzuzeichnen, muss einer die Dinge koordinieren.
Das ist dann die Regisseurin.
Jeder weiß grob, was er machen muss.
Aber wenn irgendwas anders läuft als geplant,
muss einer die Entscheidungen treffen.
Das ist die Regisseurin.
Und muss v.a. alle Informationen an andere weitergeben.
Und auch für die anderen mitdenken.
Die Hälfte von ihr, aber...
Okay, Stephanie.
Volle Konzentration, damit alles gut über die Bühne geht.
Musik
Zu Besuch in der Maske.
Hi Christa. - Hallo.
Andere für Bühne, Film oder Fernsehauftritt schminken.
Ein absoluter Traumberuf.
Mit einer Frage kann man testen,
ob man für diesen Beruf Talent mitbringt:
Wie kann ich ihn verändern, um ihn schön zu machen beim Fernsehen z.B.
Dann bringt er schon Talent mit.
Der Maskenbildner-Beruf ist ein Lehrberuf.
An manchen Theatern und in einigen Fernsehanstalten
kann man ihn erlernen.
Ist es unbedingt nötig,
dass man schon vorher Friseur von Beruf ist?
Unbedingt nicht.
Aber es ist zum Vorteil.
Das kann man schon sagen.
Aber es ist nicht Bedingung.
Um Maskenbildnerin zu sein, muss man Menschen mögen. - Ja.
Glaube ich, ne? - Das stimmt.
Weil man so nah an sie rangeht. - Ja.
Die Maske wird auf die Moderatorin individuell abgestimmt.
Was muss die Maskenbildnerin beachten?
Wir haben hier mit unserem neuen Studio,
haben wir viele Lilatöne.
Da muss man drauf achten, dass man...
Am besten und am schönsten sieht aus,
wenn man ein bisschen ins Orange geht.
Auch während der Sendung
sorgt Christa für gutes Aussehen vor der Kamera.
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